Guide juridique du musicien Coll. Hors Collection

Avec la multiplication des possibilités en matière de production, de collaboration, de distribution et de diffusion, la musique vit une époque formidable. Elle est, comme toujours, à l’avant-garde de changements majeurs (diffusion sur internet, blockchain, cryptomonnaies, économie de l’attention et du partage…) qui sont autant de risques que d’opportunités. Des fondamentaux de la propriété intellectuelle aux mécanismes de rémunération des auteurs et des artistes, en passant par les subtilités du dépôt des œuvres et de la fiscalité, ce guide aborde l’ensemble des aspects juridiques de la musique. Il répond aux questions que doivent se poser le musicien et le producteur, soucieux d’exercer leur passion dans les meilleures conditions, et leur donne les clés pour mieux appréhender le monde de demain.

Introduction. I. Théorie et pratique du droit d'auteur. A. Les fondamentaux du droit d'auteur. 1) La véritable histoire de la propriété intellectuelle. 2) Le droit d'auteur. 3) Les exceptions. B. Le droit d'auteur en pratique. 1) Les SPRD. 2) Le contrat de cession de droits. 3) Aspect social & fiscal. 4) En cas de litige. II. L'adaptation au numérique. 1) Un droit parfaitement adapté. 2) Une mise en pratique qui laisse encore beaucoup à désirer. 3) Perspectives. III. Hacker le droit d'auteur. 1) Créer sa maison d'édition. 2) Obtenir des subventions. Conclusion. Glossaire. Carnet d’adresse.

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Ingénieur du son, journaliste/bloggeur spécialiste de production musicale, et enseignant